Прогулки по государственному историческому музею в москве

Датский архитектурный центр / Dansk Arkitektur Center

Местоположение: Дания, Копенгаген

Адрес: Bryghuspladsen 10, København

Стиль здания:

Сайт музея:

Датский архитектурный центр строило бюро OMA — его возглавляет . Здание находится в историческом порту Копенгагена, на месте бывшей пивоварни. Сквозь постройку проходит дорога — так архитектурный центр встраивается в городское пространство. Неожиданный элемент исторического ансамбля Копенгагена, здание находится напротив еще двух экспериментальных построек: Национального Парламента и Королевской библиотеки «Черный бриллиант».

Постройка представляет собой комплекс блоков из зеленого стекла. Архитекторы называют цветные облицовочные панели «пикселями». «Мы выбрали зеленый специально, потому что вода в копенгагенской реке окрашена в красивый глубокий зеленый цвет, а кроме того, зеленый на крыше здания связывает его со множеством башенок с медными крышами на горизонте», — говорила одна из руководительниц проекта, Элен ван Лон.

Центральная часть архитектурного центра — выставочное пространство, которое одновременно служит рабочим местом для архитекторов. «Людям не нужен стерильный музей. Им нравится наблюдать процесс производства, как мы работаем, как делаются модели. Для меня самое главное в этом здании то, что музей архитектуры воспринимается как производственный цех с выставочным пространством, а не как традиционный музей», — комментировала Ван Лон.

Немецкий музей архитектуры / Deutsches Architekturmuseum

Местоположение: Германия, Франкфурт

Адрес: Schaumainkai 43, 60596, Frankfurt, Germany

Стиль здания: Постмодернизм

Первый архитектурный музей в Европе — Немецкий музей архитектуры, или . Идея основать такой музей появилась во Франкфурте еще столетие назад, в начале 1920-х — тогда главой градостроительного комитета города был Эрнст Май. К этому плану вернулись уже в конце 1970-х, вместе со строительством Музейной набережной, где расположились городские культурные институции. В качестве консультанта пригласили историка искусства и архитектуры Хайнриха Клотца. 

1 июня 1984 года Deutsches Architekturmuseum открылся выставкой The Revision of the Modern, осмыслявшей постмодернизм. Первые несколько лет существования музея сопровождались дебатами о постмодерне, зачинщиком которых стал Хайнрих Клотц, назначенный директором. Музей задуман как место, где проходят образовательные мероприятия и разрабатывается градостроительная политика.

Deutsches Architekturmuseum расположен в здании 1912 года. В 1979 – 1984 годах его реконструировал знаменитый немецкий архитектор Освальд Матиас Унгерс. Он превратил особняк начала XX века в концептуальную постройку, «дом внутри дома». Нетронутыми остались только внешние стены здания. Как говорил архитектор, он хотел создать «чистое пространство, граничащее с самой сущностью архитектуры».

Концепцию проекта придумал Хайнрих Клотц. Он считал, что в его основе лежит главный принцип постмодернистской архитектуры — соединение фасада здания и его интерьера в комплекс, который рассказывает историю. Кроме того, Deutsches Architekturmuseum — это один из первых примеров ревитализации обветшавшего исторического здания.

Интерьеры

Архитекторы уделили большое внимание оформлению интерьеров музея. Все помещения представляют кольцевую анфиладу, и для их отделки применены ценные материалы — каррарский мрамор и дубовые панели, лепнина и позолота

Наиболее богато декорированные залы занимают первый этаж музейного здания. На окнах установлены уникальные переплеты, имитирующие древние слюдяные окошки, залы закрываются сосновыми и дубовыми дверями, а полы украшает живописная мозаика. Настенные и потолочные росписи в музее выполнены талантливыми русскими художниками — Ильей Репиным, Виктором Васнецовым, Иваном Айвазовским и Валентином Серовым.

Вначале посетители попадают в Парадные сени, украшенные генеалогическим деревом российских императоров. На искусно сделанных настенных росписях можно увидеть ростовые портреты князей и царей — от князя Владимира до Александра III.

Залы первого этажа рассказывают о российской истории, начиная с первобытного строя до эпохи правления Петра I. В литерных залах «А», «Б» и «В» экспонируются уникальные золотые изделия разных времен и народов — ювелирные украшения, самородки, предметы церковного искусства, ордена и оружие.

На втором этаже музейного здания выставлены экспонаты, повествующие об истории страны от петровских времен до конца XIX века. Здесь же расположен вход в читальный зал рукописей.

Описание экспозиции

Залы и интерьеры музея напоминают царский дворец. Богатая коллекция музея, экспонаты которой в хронологическом порядке рассказывают посетителям историю становления российского государства, размещена в 39 отдельных комнатах. Начинается обход экспозиции со 2 этажа.

С 7 зала начинается демонстрация предметов следующей крупной эпохи в истории человечества — Средневековья. Этот период разместился в 15 палатах, начиная с эпохи великого переселения народов и заканчивая историей Российского государства XVI — XVII вв. Здесь посетители увидят рыцарские доспехи времен Александра Невского и одну из самых дорогих реликвий Православной церкви — икону «Казанской Богоматери».

В залах 22 — 30 открывается историческая экспозиция Российской Империи XVIII — XIX вв., начиная с времени правления Петра I и заканчивая историей трагической гибели семьи последнего российского императора Николая II. Здесь выставлены на обозрение такие редчайшие экспонаты, как глобус Петра I и парадный камзол царя. В зале № 25 находится вход в читальный зал, где посетители могут ознакомиться с редчайшими рукописями.

Начало экспозиции знакомит с предметами быта Древней Руси.

Продолжается экспозиция на 3 этаже. Залы 31 — 33 посвящены России XIX — первой половины XX вв., начиная с эпохи перемен и заканчивая историко-культурными инновациями в жизни страны. В остальных комнатах представлены редчайшие экспонаты, не вошедшие в основную коллекцию.

В музее функционирует лекционная аудитория на 700 мест. Здесь организаторы предлагают посетителям послушать лекции дипломированных специалистов в области отечественной истории и культуры.

Ближайшие выставки

Музей приглашает посетителей посетить действующие выставки:

Период проведения	Название и краткое содержание выставки
С 20.11.2019 по 30.04.2020	«Фаберже и придворные ювелиры». Выставка посвящена российскому ювелирному промыслу в 19-20 вв.
С 07.12.2019 по 16.03.2020	«За службу и храбрость. 250 лет ордену Св. Георгия». Экспозиция, посвященная юбилею высшего военного знака отличия в имперской России.
С 18.12.2019 по 01.04.2020	«Русская свадьба». Выставка, посвященная свадебным традициям, бытовой и духовной жизни русского человека.
С 11.10.2019 по 16.03.2020	«Час потехи». Выставка рассказывает о праздниках, играх, утехах и массовых гуляньях в России в 17-20 вв.
С 26.09.2019 по 13.01.2020	«Без лести предан». Выставка посвящена 250-летию со дня рождения графа Алексея Александровича Аракчеева (1769-1834).
С 31.10.2019 по 30.03.2020	«Ура! Каникулы!» Выставка посвящена школьным каникулам в советский период.

Музей архитектурного рисунка / Museum für Architekturzeichnung

Местоположение: Германия, Берлин

Адрес: Christinenstraße 18A, 10119, Berlin

Стиль здания: Неомодернизм

Сайт музея:

Берлинский музей архитектурного рисунка придумал русский архитектор Сергей Чобан: он и сам известен своими графическими работами. Музей призван возродить интерес к утраченному искусству архитектурного рисунка. На первой выставке экспонировалась графика Пиранези.

Коллекция Сергея Чобана появилась в 2001 году, когда он купил рисунок итальянского архитектора Пьетро Гонзага. Сейчас собрание состоит из нескольких сотен листов, датирующихся от XVI века и до настоящего времени.

Музей открылся в историческом берлинском районе Пренцлау, на месте пивоварни середины XIX века.  Постройка продолжает стену брандмауэра и встраивается в ряд классических берлинских домов. Четырехэтажное здание со стеклянной крышей своими очертаниями напоминает стопку строительных блоков.

Три бетонных фасада здания украшены рельефами в виде архитектурных эскизов. Они складываются в повторяющиеся паттерны и изображают рисунки Пьетро ди Гонзага и Анжело Тосселли, двух итальянских сценографов XIX века, работавших в России. Поверхность фасадов разбита на группы наслаивающихся друг на друга плоскостей — они имитируют стопки бумажных листов.

Режим работы и как добраться

В настоящее время коллекция фонда Исторического музея Москвы продолжает пополняться: ежегодно до 15 000 предметов поступают в фонды благодаря археологическим экспедициям.

Адрес: Москва, пл. Красная, д. 1.

Метро: ст. «Охотный Ряд».

Сайт: https://shm.ru

Телефон для справок: 8 (495) 692–37-31.

График работы:

• пн–чт, вс 10:00–18:00
• пт, сб 10:00–21:00.

Государственный исторический музей — это удивительная и необъятная кладовая знаний, которую просто невозможно изучить за один день. Из наиболее известных экспонатов — знаменитые «Изборник Святослава» и «Апостол», сабля Наполеона Бонапарта или письмо на моржовом клыке.

Павильон Арсенала / Pavillon de L’Arsenal

Местоположение: Франция, Париж

Адрес: 21 Boulevard Morland, 75004, Paris

Стиль здания: Неоклассицизм

Парижский Pavillon de l’Arsenal — это центр архитектуры и урбанизма. Здание музея было построено в 1878 – 1879 годах по заказу коммерсанта Лорана-Луи Борниша. Он заработал свое состояние на торговле деревом и увлекался живописью. Постройка предназначалась для публичной выставки его коллекции. Название павильона происходит от находящегося рядом бывшего монастыря, который стал арсеналом.

Когда Борниш умер, здание продали и использовали как склад, ресторан, а впоследствии ателье. В 1988 году постройку превратили в архитектурный центр. Здесь расположен архитектурный архив и проходят выставки, посвященные парижскому градостроительству.

Постоянная экспозиция под названием ‘Paris, a city in the making’ посвящена парижской архитектуре и градостроительству. В дополнительном пространстве проходят выставки о зданиях Парижа, жизни города в эпоху Барона Османа и еще не реализованных градостроительных проектах.

Музей открыт и для экспериментальных проектов. Например, в 2017 году, когда Париж выиграл конкурс на проведение Олимпиады-2024, в павильоне возвели 13-метровую скалолазную стену. Она выполнена в цветах айдентики события и призвана воодушевить посетителей на занятия скалолазанием — оно стало олимпийским спортом.

Здание московского исторического музея

Строительство главного музея истории российского государства началось в августе 1875 г., по проекту архитектора и живописца Владимира Иосифовича Шервуда (1832 — 1897) и военного инженера Анатолия Александровича Семенова (1841 — 1917). Их проект победил на конкурсе, по условиям которого здание музея должно было гармонично вписаться в архитектурный ансамбль Красной площади. Но из-за отсутствия достаточного финансирования завершить объект удалось только через 8 лет в 1883 г. При возведении здания использовались новейшие технологии того времени, такие как:

• кирпичная кладка на цемент;
• использование металлической арматуры для перекрытий;
• проведение отопления и водопровода;
• прокладка вентиляционных каналов;
• обустройство водостоков.

Декоративное убранство центрального фасада богато украшено элементами древнерусского (московского) узорочья, в котором присутствуют:

• кокошники (15 видов);
• кессоны, углубления в стенах (10 типов);
• аркатурные фризы (пояски для ложных арок);
• тянутые карнизы;
• киотцы.

Здание Исторического музея в Москве — одна из самых значительных построек России XIX века.

Убранство остальных стен здания привлекает внимание фортификационным стилем оформления в виде декоративных навесных бойниц или машикулей, расположенных в верхних и нижних частях боковых башенок, украшенных геральдическими фигурками львов и единорогов

Коллекции музея

Крупные дары поступали в музей и от других знатных семейств: Голицыных, Бобринских, Кропоткиных, Оболенских, Олсуфьевых, Щербатовых.

Коллекции музея собраны в соответствующих 18 отделах: отдел драгоценных металлов, отдел древнерусской живописи, отдел керамики и стекла, отдел металла, отдел книжного фонда, отдел нумизматики, отдел оружия и др.

Давайте зайдём в некоторые отделы.

Отдел древнерусской живописи

Коллекция икон музея начала складываться в 1880-1890-е годы. В разное время музею подарили иконы крупные антиквары-коллекционеры С.Т. Большаков, И.Л. и Д.И. Силины, А.П. Бахрушин, также сюда вошли коллекции российских древностей П.И. Щукина и А.С. Уварова, в которых большое место занимали иконы, и многих других коллекционеров. К концу XIX в. в Историческом музее было собрано около 1200 икон. В то время это была одна из крупнейших государственных музейных коллекций русской иконописи.

Икона «Троица Ветхозаветная» (начало XVI в., Москва). Дерево, левкас, темпера. 141х111 см. Поступила в 1941 г. из музея «Александровская слобода». Зал №14.

Отдел оружия

В этом отделе хранится более 16000 экспонатов. Его коллекция сформировалась в основном благодаря дарам частных коллекционеров: П.И. Щукина, А.А. Катуар де Бионкура, В.А. Барятинского, В.С. Турнера. Редкие экземпляры оружия поступили в ГИМ из Военно-исторического музея. «Жемчужина» музея – палаш М.В. Скопина-Шуйского, получившего его в награду в 1610 г. после победы над самозванцем Лжедмитрием II. Это один из самых ранних сохранившихся русских палашей.

Экспонат музея

Шедевром коллекции отдела является сабля графа А.И. Чернышева. К музейным раритетам относятся сабля императора Наполеона, морской палаш короля Швеции Карла Юхана XIV, жезл маршала Л.Н. Даву и дуэльный набор генерала Виктора Леопольда Бертье.

Здесь представлены образцы оружия с различными механизмами воспламенения заряда: фитильные, колесные, кремневые, капсюльные, оружие под унитарные патроны – шпилечные и с капсюлем центрального воспламенения.

Экспонат музея

Много оружейных памятников с оригинальными конструкторскими решениями, позволяющими проследить развитие инженерной мысли в оружейном деле на протяжении нескольких веков. В собрании представлено искусство немецкой, французской оружейной школы, изделия испанских оружейников, дуэльные и целевые пистолеты французских, английских, австрийских, чешских, бельгийских и русских мастеров.

Здесь замечательная коллекция восточного оружия, в том числе турецкого: щиты, сабли, кинжалы, ятаганы, ножи, пистолеты, ружья XVII-XIX вв.

Музейный комплекс Мэйдзи-Мура / The Museum Meijimura

Местоположение: Япония, Инуяма

Адрес: 1 Uchiyama, Inuyama, Aichi 484-0000, Japan

Стиль здания: Мэйдзи

Сайт музея:

Еще один классический музей архитектуры — комплекс под открытым небом в японской Инуяме, посвященный постройкам эпохи . Его основали архитектор Ёсиро Танигути и вице-президент железнодорожной компании Nagoya Railroad Мотоо Цутикава.

В эпоху Мэйдзи Япония пережила самые серьезные изменения за всю свою историю: выйдя из многовековой изоляции, страна открылась идеям Запада. Заимствовали в том числе архитектурные стили и техники строительства. Эта практика сформировала облик архитектуры эпохи Мэйдзи.

Проезжая по трамвайной линии Яманоте в Токио, Ёсиру Танигути тосковал из-за сноса дворца Рокумейкан, символа архитектуры Мэйдзи. Он уговорил своего однокурсника Мотоо Цутикаву присоединиться к его работе по сохранению зданий Мэйдзи. 18 марта 1965 года на берегу озера Ирука открылся музей Мэйдзи-Мура из 15 построек.

Цель музея — сохранить ранние образцы архитектуры, возникшей под влиянием Запада. Многие постройки уцелели только благодаря счастливому стечению обстоятельств. 

Самый заметный объект комплекса — здание отеля «Империал», построенное для центра Токио в 1923 году. В 1967 – 1985 годах постройку перенесли в музей, а на ее месте построили более обширное здание. От «Империала» остались только входная композиция и лобби, но это все равно самый большой экспонат Мэйдзи-Мура.

Время возникновения

Строительство Исторического музея проходило с 1875 по 1883 год. Он был создан для размещения национальной сокровищницы России. Организовать строительство музея было принято с целью собрать на одной территории все сокровища, реликвии и памятные предметы. Днем основания Исторического Государственного музея является 9 февраля 1872 года. Высочайшее соизволение на этого дал Александр III. Над строительством здания и сбором коллекций музея трудились ученые, художники, военные, архитекторы и промышленники. В основании музея также принимали участие члены царской фамилии и рядовые жители столицы.

Залы и экспозиции

Чтобы увидеть хотя бы часть постоянной экспозиции, сюда стоит прийти на целый день, а лучше — несколько раз. Площадь музея весьма внушительна — 4000 м². Несмотря на то, что здесь всегда представлено как минимум 22 000 экспонатов, эта цифра составляет всего лишь половину процента от общих запасов музея.

В общей сложности на двух этажах расположено 39 залов, каждый из которых представляет особую эпоху в истории России. Всё начинается с древних находок, посвящённых первым людям на этих землях, и заканчивается современностью.

Здесь очень много личных вещей легендарных правителей, полководцев, политических фигур и общественных деятелей, таких как Пётр І, Николай ІІ, Владимир Ленин. История условно разделена на две части.

На первом этаже — всё, что связано с допетровскими временами, на втором этаже экспозиция посвящена России после того, как самодержец прорубил окно в Европу. И даже если вы считаете себя знатоком отечественной истории, после знакомства с гигантской коллекцией Государственного исторического музея вы откроете для себя её новые страницы.

Залы первого этажа являются ценными экспонатами и произведениями искусства. При оформлении многих из них были сделаны копии памятников истории и архитектуры, многие из которых были впоследствии утрачены. Современный облик интерьеров музея был восстановлен в ходе реконструкции 2001 года, все залы обрели вид согласно изначальным эскизам Шервуда и Попова.

Парадные сени — первое помещение, куда входят посетители. На потолке находится генеалогическое древо императорской семьи, роспись артели Фомы Торопова. В композицию входят 68 ростовых портретов российских государей.

В основании древа стоят князь Владимир и княгиня Ольга, они символически поливают его корни из алавастров. Последними в ряду государей изображены Александр III и Мария Фёдоровна, при которых был открыт музей.

От Парадных сеней налево уходит ряд залов первого этажа — с 1‑го по 21‑й. Экспозиция посвящена истории России от древнейших времён до начала правления Петра I. Прямо через сени находятся литерные залы, где показаны выдающиеся изделия из золота разных времён и народов.

Правее от них расположен небольшой зал, в котором воссоздан рабочий кабинет основателей музея — Забелина и Уварова.

На втором этаже находятся залы под номерами от 22 до 36, в них представлена история России от Петра I до Александра III. На третьем этаже проводятся временные выставки.

В современной экспозиции музея литерные залы отведены под выставку изделий из золота, каждый посвящён определённой области применения драгоценного металла.

• Зал «А», Металл богов — изначально назывался «Византийский зал», выполнен в подражание собору Святой Софии в Стамбуле. В настоящее время разделён на две части: в первой показаны предметы церковного искусства православной Руси. Во второй части зала выставлены памятники XII—XIX веков других христианских конфессий.
• Зал «Б», Металл царей и символ власти — в этом зале представлены самородки, государственные эталоны веса и длины, монеты и медали, полковое серебро, ордена, наградное оружие.
• Зал «В», Символ богатства и роскоши — здесь представлены золотые ювелирные изделия с античных времён до конца XX века. Параллельный показ предметов разных культур и эпох демонстрирует общие тенденции и взаимовлияние златокузнечного дела разных стран.

На момент открытия в 1881 году в музее из 47 запланированных были закончены только 11 залов первого этажа. Именно они получили самое богатое декоративное оформление. Здесь представлена эпох праобщины, раннепервобытной общины, первое тысячелетие до нашей эры, скифская эпоха, Восточная Европа и античный мир, Эпоха Великого переселения народов.

В залах №№ 8, 9, 10, 11 представлены экспонаты из эпох формирования Древнерусского государства, Древнерусского города, жизни Древнерусского государства в период феодальной раздробленности, а Культура Древней Руси IX — первой половины XIII века.

В зале № 12 выставлены памятники Ростова Великого и Ярославля, а в зале № 13 представлена экспозиция образования единого Российского государства.

На втором этаже находятся залы с 25-го по 36‑й. Их оформление проводилось значительно позже открытия музея и отличается от первого этажа значительно более сдержанным видом. В 25‑м зале находится вход в читальный зал отдела рукописей, в 28‑м — в отдел изобразительных материалов.

Государственный исторический музей в годы Великой Отечественной войны

С началом Великой Отечественной войны наиболее ценная часть фондов ГИМ была эвакуирована сначала в г. Хвалынск на Волге, затем — в г. Кустанай.

Осенью 1941 г. в ГИМ открылась первая в стране межмузейная «антифашистская» выставка, посвященная истории борьбы нашего народа с немецкой агрессией (начиная с времен Александра Невского), позднее она трансформировалась в выставку «Разгром немецко-фашистских войск под Москвой в 1941 — 1942 гг.», занявшую сначала 3 (в мае 1942 г.), а затем 6 залов (в 1943 г.).

Сотрудниками ГИМ в годы войны было собрано более 12 тыс. предметов па местах сражений и у участников военных действий. За всю войну музей был закрыт только 8 дней (с 30 октября по 6 ноября 1941 г.), и то лишь потому, что из-за частых бомбежек в окнах многих залов были разбиты стекла.

Сразу после войны в семи залах 2-го этажа открылась экспозиция, охватывавшая историю первой половины XIX в., которая заканчивалась темой «Героическая оборона Севастополя 1854 — 1855 гг.». Но постоянную систематическую экспозицию по отечественной истории с древнейших времен и до 1917 г. удалось создать лишь к 1957 году.

MAXXI

Местоположение: Италия, Рим

Адрес: Via Guido Reni, 4a, 00196 Roma RM, Italy

Стиль здания:

Сайт музея:

Первый национальный музей современного искусства и архитектуры построила в Риме . Сверхсовременное здание контрастирует с обликом города, однако при взгляде с высоты видно, что музей встраивается в планировку Рима и течение его реки. Крылья музея заканчиваются панорамными окнами.

Главные элементы здания — бетонные изогнутые стены, парящие в воздухе черные лестницы и открытый потолок, пропускающий дневной свет. Стены музея меняются по ходу своих изгибов, в некоторых местах перетекая в полы. Критики сравнивали стены MAXXI с треками для бобслея. Сама Хадид говорила, что хочет, чтобы стены музея «раскручивались, как лента в воздухе». Некоторые называют план музея «самым гипнотическим и манящим с тех пор, как больше 50 лет назад Фрэнк Ллойд Райт раскрыл свои, казалось бы, невыполнимые чертежи для нью-йоркского музея Гуггенхайм».

Погружение в музей начинается с огромного вестибюля, растянувшегося на всю высоту здания. На первом этаже можно выбрать свой путь: между галереями, лестницами или же лифтами. Две из этих дорог ведут в сердце выставочного пространства, третья же выходит из основного объема музея и ведет посетителя по застекленной дорожке, позволяя взглянуть на галереи со стороны. 

«Для меня это все равно что стоять на римской Пьяцца-дель-Пополо», — говорит Хадид. «Когда смотришь на север, площадь расходится на три улицы, предлагающие неожиданный и захватывающий выбор направления. Однако все три дороги ведут к одной и той же точке». 

MAXXI построен в районе Фламинио, где в последние годы проходит программа реновации публичных пространств. Например, здесь возведен Аудиториум Ренцо Пиано. MAXXI встраивается в плеяду объектов обновленного города. Музей заполняется по мере того, как протекает XXI век.

Английский завтрак

После многочисленных «охов» и «ахов» по поводу красоты Парадных сеней, мы отправились смотреть выставку «Английское чаепитие», где были выставлены различные предметы фарфора. Здесь нам удалось вдоволь пофотографировать тот самый английский Веджвудский фарфор, который строго-настрого нельзя было снимать на временной выставке.

Веджвудский фарфор

Веджвудский фарфор

Потолок в одном из залов.

Потолок в одном из залов

После осмотра выставки мы вновь попали в Парадные сени.
Морально подготовившись к основной экспозиции, мы решили уточнить у смотрительницы, где начало осмотра. Нам порекомендовали сначала осмотреть выставку золотых изделий, а потом уже переходить к залам, где представлена культура Древнего мира. «Здесь так все запутано», восклицала смотрительница.

Музей архитектуры в Москве

Местоположение: Россия, Москва

Адрес: ул. Воздвиженка, 5/25, Москва

Стиль здания: Классицизм

Сайт музея:

В 1934 году в Москве появился закрытый музей при Академии архитектуры СССР. Он разместился в Донском монастыре. Первая выставка музея состояла из фрагментов разрушенных памятников, стоящих под открытым небом. Постройки монастыря и сохранившийся некрополь XVIII – XIX веков тоже стали ее частью.

После Великой отечественной войны в усадьбе Талызиных на Воздвиженке открылся Республиканский музей русской архитектуры — публичный музей, исследовательский центр архитектуры и градостроительства. Тогда же с подачи директора — Щусева — в коллекцию попали и объекты советской архитектуры. Усадьба же — памятник классицизма XVIII века, построенный Матвеем Казаковым — стала экспонатом музея, как Донской монастырь для музея при Академии. В 1964 году два музея архитектуры объединили.

В 1991 году Донской монастырь вернули РПЦ. Музей же архитектуры срочно отправили на Воздвиженку, в усадьбу Талызиных, которая к тому моменту находилась в состоянии, близком к аварийному. Из-за нехватки места постоянную экспозицию пришлось закрыть. 

Спас музей Давид Саркисян, который возглавил его в 2000 году и превратил всеми забытый культурный объект в новаторскую институцию. Он сохранил исторические интерьеры усадьбы Талызиных, поменял аббревиатуру ГНИМА на МУАР. У музея не было денег на реконструкцию флигеля усадьбы, и тогда директор придумал превратить его в особенное выставочное пространство — «Руину». Уже после смерти Саркисяна «Руину» реконструировало бюро «Рождественка», сохранив задумку директора — «все должно быть точно в таком же виде, только не падать».

В 2012 году, спустя два года после смерти Саркисяна, в МУАРе открылась инсталляция «Кабинет Давида». Ее спроектировало московское бюро Меганом: архитекторы вручную перенесли все объекты из бывшего кабинета директора в климатический бокс. Кабинет Саркисяна представлял собой огромную коллекцию артефактов, реликвий и повседневных предметов, помещенных в обычное рабочее пространство. Его называли тотальной инсталляцией, «негласным центром архитектурного сообщества». Сейчас кабинет можно посетить на втором этаже «Руины».

«Рем Колхас напрашивался к нему делать выставки, Заха Хадид слала ему по пять эсэмесок в день. И уж все эти иностранцы рассказывали друг другу, что в Москве есть несколько достопримечательностей: Кремль, Мавзолей, храм Василия Блаженного и кабинет Давида Саркисяна», — рассказывал архитектурный критик Григорий Ревзин.

Если вас заинтересовало изучение архитектуры, посмотрите нашу , которые помогут разобраться в этой области. Подробнее про разные стили можно почитать в нашей статье про ключевые направления современной архитектуры.

Музей архитектуры Тойо Ито / Toyo Ito Museum of Architecture

Местоположение: Япония, остров Омисима

Адрес: 2418 Omishimacho Urado, Imabari, Ehime 794-1308, Japan

Стиль здания:

Сайт музея:

Всемирно известный японский архитектор Тойо Ито построил одноименный музей на острове Омисима. Это первый в Японии музей, посвященный творчеству частного архитектора. С участка открывается вид на Внутреннее Японское море, а сама постройка имитирует палубу корабля.

Музей состоит из двух строений. Первое называется «Стальная хижина». Оно облицовано листами стали и спроектировано как трехмерный графический объект. Рядом с ним находится еще один павильон — «Серебряная хижина». Это реконструкция собственного дома Тойо Ито, построенного в Токио в 1984 году. 

Дом состоит из маленьких жилых единиц, соединенных патио и покрытых сводами разного размера. Ито рассказывал: «Прежде всего, я подумал о разных вещах, которыми мы занимаемся дома, например, готовка, еда, отдых, сон. Например, кухня это рабочее пространство, наполненное приборами для приготовления пищи «…» Когда я думаю об архитектуре, я думаю о ней как о предмете одежды, который должен обернуться вокруг людей». Ито наделил свой городской дом элементами примитивной архитектуры, такими, как дома на воде в Юго-Западной Азии или индейские типи.

Архитектор с командой задумали музей как пространство для различных активностей, которые вернут к жизни местное сообщество. Музей должен привлечь местных жителей и возродить почти забытые локальные ценности. Тойо Ито считает, что архитектура «за рамками модернизма» может возникнуть из местных сообществ, таких, как Омисима.

Храм Василия Блаженного

• Адрес – Красная площадь, дом 7.Ближайшие станции метро – «Площадь революции», «Охотный ряд», «Театральная»
• График работы: до 31 мая – 11.00-18.00, ежедневно.
• 1 июня – 31 августа – 10.00-18.00, ежедневно. 6 июня и 8 августа – санитарные дни.
• Цена билета – 500 рублей, льготный билет – 150 рублей.

Храм Василия Блаженного (или Покровский собор) в народе иногда зовут «пряничным домиком». И, правда, пожалуй, больше нет храма, который выглядел бы так нарядно и весело. В 2008 году он, вместе с Петергофом и озером Байкал, вошел в список Семи чудес России. Собор построен в 1561 году, но сейчас находится в отличном состоянии. Интересно, что сохранившиеся кирпичи шестнадцатого века стираются медленнее, чем использованные реставраторами.

Храм Василия Блаженного

Комплекс собора состоит из девяти отдельных храмов: Покрова Богородицы (главный), Василия Блаженного, Святой Троицы, Трех Патриархов, Входа Господня в Иерусалим, Николы Великорецкого, Киприана и Иустины, Григория Армянского, Александра Свирского и Варлаама Хутынского.Под храмами расположено уникальное подвальное помещение (подклет), впервые обнаруженное только в 1930-е годы. С 2010-го года подвалы открыты для посетителей, там выставлены две ценные иконы 17го века – «Покров Пресвятой Богородицы» и «Богоматерь Знамение».

В относительно невысоком, но объемном храме легко заблудиться. Так что перед посещением лучше изучить план.

Главные чудеса собора – это, конечно же, фрески шестнадцатого века и невероятные иконостасы,хранящие более четырехсот старинных икон. Но если у вас останутся лишние силы, можно еще посмотреть коллекцию колоколов, небольшое собрание пейзажей и портретов, первые русские печатные книги и оружие времен Ивана Грозного.

Каждое воскресенье и на второй день Пасхальной недели в храме ведутся службы. Служат священники Патриаршего подворья из церквей Зарядья и Китай-города.

Деятельность музея сегодня

В настоящее время центральное здание ГИМ ежегодно посещают более миллиона гостей. В штате насчитываются более 800 сотрудников. Музей продолжает научно-исследовательскую и просветительную деятельность. Организованы около двух десятков различных клубов и кружков, которые посещают почти 700 детей.

Ежегодно на стажировку принимаются около 1000 студентов со всех регионов России и зарубежья. Каждый день читаются по несколько лекций и семинаров, проводятся десятки экскурсий. Благодаря использованию библиотеки ГИМ и его читальных залов, ежегодно пишутся тысячи научных и исторических работ.

Еще в начале 90-х годов прошлого века были разработаны несколько настольных и электронных интеллектуальных игр, в которые до сих пор играют дети и взрослые. В соответствии с современными технологиями сегодня в музее активно используется аудиогид, а также в каждом зале находятся интерактивные информационные стойки.

Исторический музей на Красной площади

• Адрес Музея – Красная площадь, д.1. Ближайшие станции метро— «Площадь революции», «Театральная», «Охотный ряд».
• График работы.До 31 мая: понедельник, среда, четверг, воскресенье – 10.00 – 18.00, пятница, суббота – 10.00 – 21.00. Вторник – выходной.
• С 1 июня по 31 августа – 10.00-21.00, вторник – выходной.
• Цена билета – 400 рублей, льготный билет – 150 рублей.

Каждый зал музея – сам по себе настоящее произведение искусства. Сразу видно, что проект создавался еще до революции, когда общественные зданияне были серыми и безликими. Эскизы каждого в отдельности зала рисовали талантливые художники и архитекторы, стены и потолки иногда расписывали фресками – как в лучших храмах и дворцах. Например, украшении Новгородского и Владимирского залов мастера вдохновлялись главными соборами этих городов, даже копируя отдельные элементы декора.

Исторический музей Москва

Зал Каменного века украшает панно Васнецова со сценами из жизни первобытных людей. Для картины Васнецову позировали крестьяне меценаты Саввы Мамонтова, а также сам Валентин Серов.

Один из самых красивых залов – Византийский, вдохновленный по чуть-чуть всеми знаменитыми памятниками византийского искусства : римскими катакомбами, Святой Софией в Стамбуле, Татеевским монастырем в Армении и другими.

Многим покажется наиболее интересным зал, посвященный Ивану Грозному и его эпохе. Там находится копия «царского места» монарха – богато украшенный резьбой шатер с колоннами и с царским троном внутри. В таких шатрах русские цари, скрываясь от любопытных глаз, слушали церковные службы. Оригинал можно увидеть в Успенском соборе Кремля.

Обычно постоянная экспозиция занимает второй и третий этажи музея, оставшаяся территория достается временным выставкам. В настоящее время их три: о японской культуре, об Александре III и о Тургеневе и его жизни в Москве.