Патетическая симфония

Интерпретация

Проект Шестой симфонии Чайковского

Критик Чайковского Ричард Тарускин пишет:

И все же критик Дэвид Браун описывает идею Шестой симфонии как своего рода предсмертную записку, как «явную чепуху». По словам критика Александра Познанского : «С тех пор, как на Западе появилась теория« суда чести », исполнение последней симфонии Чайковского почти всегда сопровождается аннотациями, трактующими ее как свидетельство гомосексуального мученичества». Другие ученые, в том числе Майкл Пол Смит, считают, что с предполагаемым приговором «суд чести» или без него Чайковский никак не мог узнать время своей смерти, когда сочинял свой последний шедевр.

Утверждалось, что советские оркестры, столкнувшись с проблемой чрезвычайно популярной, но глубоко пессимистической пьесы, поменяли порядок последних двух частей, чтобы привести произведение к победному завершению в соответствии с принципами социалистического реализма .

Посвящение и предлагаемые программы

Чайковский посвятил Pathétique своему племяннику Владимиру «Бобу» Давыдову , которым он очень восхищался.

Патетическая была предметом целого ряда теорий , как к скрытой программе. Это восходит к первому исполнению произведения, когда композитор Николай Римский-Корсаков спросил Чайковского, есть ли программа к новой симфонии, и Чайковский утверждал, что есть, но не разглашал ее.

« Крест » Чайковского — мотив , связанный с распятием , самим собой и Тристаном , вариация которого впервые появляется в мм.1-2 его симфонической пьесы « Патетическая» ( справка · информация ) . Чайковский отождествлял крестный мотив и ассоциировал его с «влюбленными в звездный крест» в целом, например, в « Ромео и Джульетте» . 

Предлагаемая программа была тем, что Тарускин пренебрежительно назвал «симфонией как предсмертной запиской». Эта идея начала утверждаться уже во втором исполнении симфонии в Санкт-Петербурге, вскоре после смерти композитора. Люди на том спектакле «внимательно прислушивались к предзнаменованию. Как всегда, они нашли то, что искали: короткую, но заметную цитату из русского православного реквиема в бурной кульминации первой части и, конечно же, нетрадиционный финал Adagio с его напряженным напряжением. гармонии в начале и трогательное изображение угасания света в заключение ». Этому противодействует заявление Чайковского от 26 сентября / 8 октября 1893 г. о том, что он не был в настроении писать какой-либо реквием. Это было ответом на предложение его близкого друга великого князя Константина написать реквием их общему другу писателю Алексею Апухтину , который умер в конце августа, когда Чайковский заканчивал « Патетику» .

Специалист по Чайковскому Дэвид Браун предполагает, что симфония имеет дело с силой Судьбы в жизни и смерти. Эта программа будет не только аналогичны тем , которые предложены для четвертого и пятого симфоний , но и параллельно программе предложил Чайковскому за его неоконченной симфонии в E ♭ . Эта программа гласит: «Конечная сущность … симфонии — это Жизнь. Первая часть — весь импульс, страсть, уверенность, жажда деятельности. Должна быть короткой (финальная смерть — результат коллапса). Вторая часть — любовь: третьи разочарования. ; четвертый конец отмирает (тоже короткий) «.

Критическая реакция [ править ]

Некоторые критики, в том числе и сам Чайковский, сочли финал неискренним или даже грубым. После второго спектакля Чайковский написал: «Я пришел к выводу, что это провал». Несмотря на это, симфония стала одним из самых популярных произведений композитора. Вторая часть, в частности, считается классикой Чайковского: хорошо обработанная, красочно оркестрованная и с запоминающейся мелодией для валторны соло .

Возможно, благодаря очень ясному изложению идеи «окончательной победы через раздоры», «Пятая» была очень популярна во время Второй мировой войны , с множеством новых записей этого произведения и множеством выступлений в те годы. Одно из самых ярких выступлений оркестра Ленинградского радио во время блокады Ленинграда.. Руководители города приказали оркестру продолжить выступления, чтобы поддерживать хорошее настроение в городе. В ночь на 20 октября 1941 года в городской филармонии сыграли Симфонию № 5 Чайковского, которая транслировалась в прямом эфире на Лондон. Когда началась вторая часть, рядом стали падать бомбы, но оркестр продолжал играть до последней ноты. После войны он оставался очень популярным, но его популярность несколько затмила Четвертая и Шестая симфонии.

Критическая реакция на работу была смешанной, с некоторым энтузиазмом в России . Березовский писал: «Пятая симфония — самая слабая из симфоний Чайковского, но, тем не менее, это поразительное произведение, занимающее видное место не только среди произведений композитора, но и среди русских произведений в целом … темный духовный опыт «.

На первое исполнение симфонии в Соединенных Штатах критика, особенно в Бостоне , была почти единодушно враждебной. Рецензент Boston Evening Transcript от 24 октября 1892 г. писал:

Прием в Нью-Йорке был немного лучше. Рецензент « Музыкального курьера» от 13 марта 1889 г. писал:

В кино и на телевидении

• Симфония использовалась в диснеевском мультфильме « Фантазия» 1940 года , хотя и с изменениями и мифологией в длине пьесы, сделанной дирижером Леопольдом Стоковски .
• Отрывки из первой части были показаны в сцене смерти в фантастическом фильме 1973 года « Сойлент Грин» .
• Пятое движение широко используется в Чака Джонса «1976 анимированный адаптации Редьярд Киплинг » s The White Seal .
• Композиция занимает видное место в аниме-адаптации Исао Такахаты 1982 года из оперы Кенджи Миядзавы « Гош виолончелист» , где главный герой репетирует свою партию на виолончели. Последовательность бури синхронизируется с четвертой частью.
• Он также использовался в эпизоде Симпсонов » Itchy & Scratchy & Marge » (1990).
• Различные движения также были показаны в начальных титрах и в различных сценах « Барби и Магия Пегаса» (2005).
• Первое движение было показано в эпизоде Губки Боба Квадратные Штаны » Atlantis SquarePantis «.
• Во франшизе « Малыш Эйнштейн » третья часть была представлена ​​в видео «Малыш Бетховен: Симфония веселья» (2002), а также в компакт-диске «Малыш Бетховен» (1999). Пятая часть была представлена ​​в видео Baby Galileo: Discovering the Sky, а также в компакт-диске Baby Galileo (2003).

Музыка [ править ]

Симфония состоит из четырех частей :

1. Адажио — Allegro non troppo ( ми минор — си минор — ре мажор — неоднозначная тональность — си мажор )
2. Allegro con grazia (Ре мажор — Си минор — Ре мажор)
3. Allegro molto vivace ( соль мажор — ми мажор — соль мажор)
4. Финал: Adagio lamentoso (си минор — ре мажор — си минор — неоднозначная тональность — си минор)

I. Adagio — Allegro non troppo править

В первой части в форме сонаты часто меняются скорость, настроение и тональность, при этом основная тональность — си минор. Он открывается тихо низкой мелодией фагота ми минор. Альты появляются с первой темой Аллегро си минор, более быстрым вариантом медленной вступительной мелодии. Это в конечном итоге приводит к лирической второстепенной теме ре мажор.

Секция энергетического развития начинается резко, с взрывом оркестра. Он плавно переходит в перепросмотр фортиссимо, атмосфера которого полностью отличается от его довольно неуверенного эквивалента в начале экспозиции, хотя Чайковский вскоре переходит к чему-то более кошмарному, кульминацией которого является припев, поддерживаемый медью и литаврами. Движение завершается вскоре после повторения второго субъекта, показанного выше, на этот раз в тонике мажор (си мажор) с кодой, которая также находится в си мажоре, и в конце концов заканчивается очень тихо.

II. Allegro con grazia править

Вторая часть, танцевальное движение в троичной форме , находится в5 4время . Это было описано как «хромающий» вальс. Начало контрастирует с более темной частью B. Изящная кодировка ведет к тихому финалу.

III. Allegro molto vivace править

Третья часть находится в сложном метре (12 ₈ и 4 ₄) и в форме сонатины. Он начинается со струнных в быстром захватывающем мотиве, играющем полукваверы на фоне деревянных духовых инструментов.4 ₄метр. Это ведет к второстепенной теме ми-мажор в экспозиции, которая начинается с соло кларнета в сопровождении струнных . Между экспозицией и перепросмотром нет раздела развертки — только 2 такта ретрансляции. Вновь появляется вступительная тема, теперь первая тема в репортаже, которая позже ведет к второстепенной теме, но на этот раз в соль мажоре и марше. Движение заканчивается торжествующей кодой, почти как обманчивый финал. Наверное, не случайно, что движение с его бурным характером через беспокойные струны, свистящие духовые инструменты и грохот духовых инструментов напоминает финал Симфонии № 3 Иоахима Раффа «В лесу» ; Симфония была одной из самых популярных в свое время, и Чайковский уже был вдохновлен Раффом в его 5-й симфонии с ее знаменитым соло на валторне.

IV. Финал: Adagio lamentoso править

Вернемся к си-минор, финал — медленная часть в троичной форме . Мгновенно начиная с вводной темы «А», мелодия на первой и второй скрипках часто появляется через движение. Тема — «составная мелодия»; ни первая, ни вторая скрипки фактически не воспроизводят слышимую тему.

Более спокойный ре-мажорный сегмент (тема «B») превращается в полную оркестровую палитру с медными духами и перкуссией, что приводит к повторному изложению вступительной темы (первая тема, тема «A»).

Как и в предыдущем разделе, турбулентный климакса лежит здесь, снова литавр валками и убывающей последовательности по струнам, а затем более гиперактивным пересказа открытия «композит мелодия», на двойку ♯ бас педали . Затем раздается мрачный похоронный хорал с тромбонами и тубой. Следующая кодировка, основанная на второй теме, довольно меланхолична и печальна, потому что на этот раз тональность си-минор, а не ре мажор.

Затем мелодия повторяется с более низкими нотами на виолончели, бас-гитаре и фаготе и, наконец, снова тихо заканчивается си-минором и в полной трагедии, как будто происходит затухание . Среди симфоний Чайковского это единственная, оканчивающаяся на минор . Его первая , вторая , четвертая и пятая симфонии, а также Симфония Манфреда — все симфонии в минорной тональности, которые заканчиваются на тоник мажор, в то время как домашняя тональность его третьей симфонии ре мажор (даже если она начинается ре минор) и это его неоконченной симфонии в E ♭ (неофициально «№ 7») Е ♭ мажор.

Фон

Бетховен был любителем природы и много времени проводил в прогулках по деревне. Он часто уезжал из Вены, чтобы работать в сельской местности. Композитор сказал, что Шестая симфония — это «больше выражение чувств, чем живопись», что подчеркивается названием первой части.

Первые наброски к Пасторальной симфонии появились в 1802 году. Она была написана одновременно с более известной Пятой симфонией Бетховена . Обе симфонии были впервые в долго и под-репетировали концерт в Театре ан дер Вин в Вене 22 декабря 1808 года .

Фрэнк А. Д’Аккоун предположил, что Бетховен позаимствовал программные идеи (пастушья свирель, пение птиц, текущие ручьи и гроза) для своей пятичастной повествовательной компоновки из мюзикла «Портрет природы или Большой симфонии» , сочиненного Юстин Генрих Кнехт (1752–1817) в 1784 году.

Библиография [ править ]

• Багар, Роберт, «Петр Ильич Чайковский», Концертный компаньон: Всеобъемлющее руководство по симфонической музыке (Нью-Йорк: McGraw-Hill Book Company, Inc., 1947).
• Браун, Дэвид, Чайковский: Последние годы (Нью-Йорк: WW Norton & Company, 1992). ISBN 0-393-03099-7 . 
• Кросс, Милтон и Юэн, Дэвид, «Питер Ильич Чайковский», в Vol. II Энциклопедии великих композиторов и их музыки Милтона Кросса (Garden City, New York: Doubleday and Company, Inc., 1962).
• Холден, Энтони, Чайковский: биография (Нью-Йорк: Random House, 1995). ISBN 0-679-42006-1 . 
• Джексон, Тимоти, Чайковский: Симфония № 6 (Патетическая) , Cambridge Music Handbooks (Cambridge University Press, 1999). ISBN 0-521-64676-6 . 
• Келлер, Ганс , «Петр Ильич Чайковский», в т. Я Симфонии , изд. Роберт Симпсон (Хармондсворт, 1966).
• Римский-Корсаков, Николай, Летоппис Моей Музыкальной Жизни (Санкт-Петербург, 1909), опубликовано на английском языке как My Musical Life (Нью-Йорк: Кнопф, 1925, 3-е изд. 1942). ISBN н / д.
• Ритцарев, Марина, Патетика Чайковского и русская культура (Ashgate, 2014). ISBN 9781472424112 . 
• Стейнберг, Майкл , Симфония (Оксфорд и Нью-Йорк: Oxford University Press, 1995). ISBN 0-19-512665-3 (мягкая обложка) 
• Тарускин, Ричард, О русской музыке (Беркли и Лос-Анджелес: Калифорнийский университет Press, 2009). ISBN 9780520268067 . 

Инструменты [ править ]

Симфония озвучена для оркестра со следующими инструментами:

Хотя это и не требуется в партитуре, бас-кларнет обычно используется для замены сольного фагота для четырех нот, непосредственно предшествующих разделу Allegro vivo первой части, , которая происходит от австрийского дирижера Ганса Рихтера. . Эта замена происходит потому , что это практически невозможно на практике для фаготиста , чтобы выполнить переход по указанной динамике в pppppp .

Приборы

Симфония озвучена для оркестра со следующими инструментами:

Хотя это и не требуется в партитуре, бас-кларнет обычно используется для замены сольного фагота для четырех нот, непосредственно предшествующих разделу Allegro vivo первой части, созданной австрийским дирижером Гансом Рихтером . Эта замена, потому что это практически невозможно на практике для фаготиста , чтобы выполнить проход в указанной динамике в pppppp .

Место среди поздних симфоний Чайковского [ править ]

За первые десять лет после окончания Санкт-Петербургской консерватории в 1865 году Чайковский исполнил . После этого он начал еще пять симфонических проектов, четыре из которых привели к завершенной симфонии, премьера которой состоялась при жизни композитора.

Пятая симфония была написана в 1888 году между Симфонией Манфреда 1885 года и эскизами для Симфонии ми-бемоль , от которых отказались в 1892 году (не считая восстановления материала из первой части для Allegro Brillante для фортепиано с оркестром годом позже. ). Что касается пронумерованных симфоний, то Симфония № 5 Чайковского была составлена ​​между Симфонией № 4 , завершенной десятью годами ранее, и Симфонией № 6 , сочиненной пятью годами позже, в год смерти композитора.

Программа править

В отличие от двух своих предшественников, Симфония № 5 не имеет четкой программы. 15 апреля 1888 года, примерно за месяц до того, как он начал сочинять симфонию, композитор набросал в своей записной книжке сценарий ее первой части, в которой содержалось «… полное смирение перед судьбой, что равносильно непостижимому предопределению судьбы. .. »Однако неясно, какая часть этой программы была реализована в композиции.

Циклическая структура править

Как и Симфония № 4 , № 5 — это циклическая симфония с повторяющейся главной темой. Однако, в отличие от № 4, тема слышна во всех четырех частях, что Чайковский впервые использовал в Симфонии Манфреда , которая была завершена менее чем за три года до № 5.

Ссылки [ править ]

1. ^ «Симфония № 5» . Чайковского . Проверено 21 июня 2015 года .
2. ^ a b c d e f g h i j k l m n Steinberg на сайте SFS. [ мертвая ссылка ]
3. ^ «За песней: Леонора № 1, Прощай, Аманда, Одна ночь» . Culturedarm.com . Проверено 28 мая 2020 .
4. ^ Макдональд, Ян, Новый Шостакович (Бостон: Northeastern University Press, 1990). ISBN 1-55553-089-3 
5. ^ Альфонсо, Барри. (2005). Назад домой снова (стр. 2–3) . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Sony BMG Music Entertainment. [ неполная короткая цитата ]
6. ^ «Тема Winfield / аранжировка Уолдо Де Лос Риоса темы Чайковского, используемой Winfield Cigarettes» , Национальная библиотека Австралии.

General Information

Форма

Симфония состоит из пяти, а не четырех частей, типичных для симфоний, предшествовавших Бетховенскому времени. Бетховен написал программный заголовок в начале каждой части:

Нет.	Немецкое название	английский перевод	Маркировка темпа	Ключ
Я.	Erwachen heiterer Empfindungen bei der Ankunft auf dem Lande	Пробуждение бодрых чувств по приезду в деревню		Фа мажор
II.	Szene am Bach	Сцена у ручья	Andante molto mosso	B ♭ мажор
III.	Lustiges Zusammensein der Landleute	Веселое собрание деревенских людей	Аллегро	Фа мажор
IV.	Гевиттер, Штурм	Гром, Буря	Аллегро	Фа минор
В.	Hirtengesang. Frohe und dankbare Gefühle nach dem Sturm	Песня пастуха. Бодрость и благодарность после бури	Аллегретто	Фа мажор

Третья часть заканчивается несовершенной каденцией, которая ведет прямо к четвертой. Четвертая часть без пауз ведет прямо к пятой. Спектакль длится около 40 минут.

Использование симфонии [ править ]

«Прощай, Аманда», написанная Коулом Портером для фильма Спенсер Трейси и Кэтрин Хепберн 1949 года «Ребро Адама», в значительной степени заимствована из 4-й части 5-й симфонии Чайковского.

Иэн Макдональд предполагает, что фрагмент темы «судьбы» цитируется Дмитрием Шостаковичем в его Симфонии № 7 в теме «вторжения» первой части. [ необходима страница ]

Часть второй части получила английский текст под названием Moon Love .

Начало песни Энни от Джона Денвера практически идентично первой тему рогового во втором движении, но, кажется , это было непреднамеренным и только указали Денвер своего продюсера Milt Окунь .

Аранжировка второй части использовалась в известной австралийской рекламе сигарет Winfield 1970-х годов .

В популярной культуре [ править ]

Вторая тема первой части легла в основу популярной песни 1940-х годов «(Это) История звездной ночи» ( Манна Кертиса , Эла Хоффмана и Джерри Ливингстона ), которую популяризировал Гленн Миллер . На эту же тему стоит музыка «Where», хита 1959 года для Тони Уильямса и группы Platters, а также «In Time» Стива Лоуренса в 1961 году и « John O’Dreams » Билла Кэддика. Все четыре песни имеют разные тексты. Он также был использован с большим эффектом в одном из ранних фильмов Cinerama в середине 50-х годов.

Отрывки из Шестого фильма Чайковского можно услышать в ряде фильмов, включая « Сейчас», «Вояджер» , версию « Анны Карениной» 1997 года , «Правящий класс» , « Отчет меньшинства» , « Сладкая птица молодости» , « Сойлент Грин» , « Морис» , «Авиатор» и «Смерть Сталина». . Он также сопровождал мультфильм «Шоу Рена и Стимпи» , в частности, эпизод «Сын Стимпи», где одноименный кот выходит в метель.

The Nice включили аранжировку Кита Эмерсона 3-й части Шестой пьесы Чайковского на их альбоме Elegy 1971 года .

Шестая симфония Чайковского был также показан во время зимних Олимпийских игр 2010 года церемонии закрытия , будучи танцевала России национального «с балетной компании.

Более медленная, синтезированная версия была использована в видеоигре Pandora’s Tower 2011 года .

Шестая симфония широко используется в совместном художественном фильме Шейлы Камерича 2011 года « 1395 дней без красного» , который в настоящее время входит в коллекцию Пино в Пунта-делла-Догана в Венеции. Оркестр репетирует разные части симфонии в короткометражном фильме, как женщина идет по Сараево. И женщина, и оркестр останавливаются и начинают свое движение, чтобы выразить манеру, в которой простые люди двигались по городу во время осады Сараево.

Шестой фильм Чайковского показан в научно-фантастической видеоигре « Судьба» 2014 года во время нескольких миссий, в которых игрок должен взаимодействовать с российским суперкомпьютером Распутиным, который служит системой защиты планеты.

Шестое произведение Чайковского играет важную роль в романе Э.М. Форстера « Морис» (написанном в 1913 году и позже, но не публиковавшемся до 1971 года), где он служит завуалированной ссылкой на гомосексуализм .

Примечания [ править ]

1. ↑ Steinberg, 635.
2. ↑ Александр Познанский, Чайковский: В поисках внутреннего человека, стр. 603
3. ^ Чайковский Research.net
4. ^ Слушайте «Открывая музыку — 6-я симфония Чайковского» . с 2:30
5. ↑ Steinberg, 638.
6. ^ см. IMSLP
7. ^ скорее всего совместное производство с Юргенсоном из Москвы; также см. «Hofmeisters Monatsberichte» (на немецком языке). Март 1894 . Проверено 22 ноября 2012 года .
8. ^ а б Багар, 754.
9. ^ a b qtd. в Багаре, 754.
10. ^ а б Багар, 755.
11. ^ qtd. в Багаре, 755.
12. ^ а б Норман Дель Мар (1983). Анатомия оркестра . Калифорнийский университет Press . п. 180. ISBN 978-0520050624.
13. ^ a b c Майкл Стейнберг (1995). Симфония: Путеводитель слушателя . Издательство Оксфордского университета . п. 640 . ISBN 978-0195061772.См. Сноску 19 на стр. 640 .
14. ^ a b Кристофер Файфилд (2016). Ганс Рихтер . Бойделл и Брюэр . п. 300. ISBN 978-1783270217.
15. ^ «Симфония №6 Чайковского ( Патетическая ), Классическая классика, Питер Гутманн» . Классические ноты . Проверено 20 апреля 2012 .
16. ^ Посмотрите на результаты или сравните, например, запись Штадлмэра финала Раффа (начало с 11:00) с последней третью этого движения.
17. ^ «Взгляд Чайковского Раффа» . Проверено 24 апреля 2020 .
18. ^ Сервис, Том (2014-08-26). «Симфонический путеводитель: Шестая (« Патетическая ») Чайковского» . Хранитель . Проверено 29 апреля 2018 .
19. ^ Тарускин, Ричард (1 июля 2000). «Главное Чайковский». Русская жизнь.
20. ↑ Браун, Дэвид (ноябрь 1997 г.). «Как Чайковский умер: и имеет ли это значение». Музыка и письма . Издательство Оксфордского университета. 78 (4): 581–588. DOI10.1093 / мл / 78.4.581 . JSTOR 737640 .
21. ↑ Познанский, Александр (август 1998). ‘ Последние дни Чайковского’: I». Музыка и письма . Издательство Оксфордского университета. 79 (3): 463–467. DOI10.1093 / мл / 79.3.463-с . JSTOR 855392 .
22. ^ Fritz Spiegl , «Музыка Зазеркалье», Routledge & Kegan Paul (1984).
23. ↑ Познанский, Квест , 558.
24. ↑ Римский-Корсаков, Моя музыкальная жизнь , 339–340.
25. ^ a b Джексон, Тимоти (1999). Симфония № 6 (Патетическая) , стр.51. ISBN 0-521-64676-6 . 
26. ^ а б Тарускин, 133.
27. ↑ Александр Познанский, Чайковский: В поисках внутреннего человека , стр. 569
28. ↑ Чайковский Исследование: Алексей Апухтин . Дата обращения 21 июня 2015.
29. ^ а б Браун, Последние годы , 445.
30. ↑ Дэвид Браун, Последние годы , 388.
31. ^ Килинг, Брет Л. «Никаких следов присутствия»: Чайковский и Шестой в Морисе Форстера, Мозаика , Vol. 36, No. 1, март 2003 г.

Анализ

Хоффман описывает первую симфонию как «очень ценное произведение, которое несправедливо игнорируется». Заметив, что первая тема первой части растворяется в последовательности восходящих и нисходящих хроматических гамм, он отмечает, что «этот процесс, происхождение которого можно увидеть в великих арпеджио«  гусли  »- этого примитивного инструмента и инструмента. Ведь так сказать оригинал русской популярной музыки — дорог Чайковскому: он использует его во всех своих симфониях и, что самое яркое, в скерцо Патетической  ». Что касается второй части, то это «пожалуй, самый красивый анданте Чайковского!» «.

Браун отмечает, что успех второй части «красноречиво говорит о мелодических и организационных способностях Чайковского выдерживать музыкальное время и придавать движению выразительный вес, достойный его симфонической функции». Что касается первой части начальной части, «мастерски симфонической увертюры со всех точек зрения», где «музыка растет не в результате осуществления искусственных процессов, а как будто это живая ткань», то она «есть достаточно, чтобы противоречить черной легенде о Чайковском, лишенном каких-либо истинных симфонических способностей ».

По мнению Лишке, «из четырех движений второе и третье являются абсолютными успехами, первое — на три четверти, финал, безусловно, более сомнительный. (…) В мелодии, ритме, гармонии, тембре уже просвечивает Чайковский зрелости — даже с этим большим, что приносит свежесть, еще не измененную ударами фатума, которые будут обострять психику и, таким образом, из следствия звуковой глагол; архитектура, дыхание, масштаб, с другой стороны, по-прежнему только прерывистые. »